簡介：懷舊浪潮熾熱，不少黑白攝影名家昔日的作品，重現公眾眼前。閱讀的數量增加，難免讓人思考：一樣是黑白，一樣是香港舊貌，它們之間有何分別？香港攝影學會高級榮譽會士劉冠騰60年代開始持續攝影至今，他鍾愛變化不斷的街頭，深信攝影應該捕捉「可一不可再的景物」。今趟有幸跟這位前輩暢談本地攝影的舊事新貌，讓人明白縱然同樣是黑白，每個年代以至瞬間皆有其獨特的魅力，攝影師的責任在於找出它們，再記錄保存。

 《搶救災場》
劉冠騰喜歡拍攝突發事件，每每發現火災便第一時間趕到現場拍攝。這張作品原本只有右下角的「碌架牀」，但考慮畫面右上方有一「缺口」，於是沖曬時透過疊相「複製」了一張牀到該處，這是「沙龍」作品常用的技術

編 輯•編
劉冠騰•劉

編：最初為甚麼走上攝影之路？
劉：我本身做電機，那時有電器工會義務開辦攝影課程，我們見不用錢便去上堂，想學多種技能傍身。我有很多牌照：的士牌、貨車牌、電單車牌，甚麼也有。學完有比賽了，便去參加，很幸運獲獎了，太開心之後就沉迷了。
編：這是你的個人經歷，那回顧當時社會的攝影風氣如何？
劉：挺流行的，很多（世界攝影沙龍）「十傑」是香港人，都是我們的前輩。但我們參加不了那種比賽，沒有本事啊！沙龍賽每年要交數萬元才可以參賽，數萬元啊！我年薪都未有數萬元，所以參加的大多是醫生、工程師、律師等等。他們多拍攝甚麼題材呢？通常是風花雪月，影沙田霧景，很唯美的。
編：那你們怎麼辦？
劉：我們參加本地有獎品的公開賽：星島報啊！華僑報啊！新晚報啊！當年攝影比賽非常盛行，每張報紙都有攝影版，每天都有比賽。獎品也很豐富，有些獎盃是真金製的。我們通常拍攝街頭巷尾，低下階層的生活。何藩是我們的大師兄（當時政府文化中心有不少攝影班，多由鄧雪峰講課，何藩、劉冠騰、翟偉良、黃